细川俊夫
作曲
1955年出生于广岛郊区的细川俊夫可能是当今最著名的日本作曲家。他那介于西方前卫潮流与日本传统文化审美根源之间的独具一格的音乐语言，始终致力于从过往瞬息中发现并产生美：“当我们听到一个音符，并同时去感知、欣赏他们诞生与逝去的过程，仿佛声音也如风景一般生机勃勃。
15岁时，细川俊夫通过广播听到了电台播放武满彻为日本琵琶、尺八和管弦乐队而作的作品《十一月的阶梯》，从那时起，他便励志将来也要成为一名作曲家。在东京完成了他的第一个钢琴学业后，他于1976年转去当时的柏林艺术大学，在那里跟随著名音乐家尹伊桑学习。“尹伊桑创作的新音乐不仅体现出了亚洲风格，更包含了亚洲思想、亚洲物质”—— 细川俊夫这样评价尹伊桑。 之后，细川俊夫继续前往德国弗赖堡跟随克劳斯·胡伯学习。胡伯鼓励他研习日本宫廷音乐作品、其风格及文化背景，并通过使用日本传统乐器来实践。就这样，最初以西方前卫为风格的细川逐步在东西方之间开辟出了一个崭新的音乐世界。自2021年他的清唱剧作品《无声之声》在日本广岛首演大获成功以来，他的作品便成为了世界各大歌剧院、交响乐团的常演曲目。 细川俊夫与柏林爱乐乐团有着密切的艺术合作关系。乐团首席指挥西蒙·拉特爵士曾与乐团圆号首席斯蒂芬·道尔合作演绎他的圆号协奏曲《花开时刻》。由柏林爱乐乐团基金会、日本艺术协会联合委约的八重奏《纹理》作为柏林爱乐云系列于2020年6月在柏林爱乐首演。2022/23乐季，他的新作《小提琴协奏曲》由乐团第一首席樫本大进首演。
