25 conciertos para piano desde Bach hasta hoy

Fue Johann Sebastian Bach quien elevó el clave de su papel de acompañamiento en el bajo continuo a otro de carácter solista. Su Concierto para clave núm. 1, interpretado aquí por Sir András Schiff en un piano de cola moderno, se decanta formalmente por el género ya consolidado del concierto para violín. La invención del piano de macillos abrió posibilidades completamente nuevas: mientras que las cuerdas del clave eran pellizcadas por plectros construidos con plumas, en la nueva mecánica eran, en cambio, percutidas por pequeños macillos. De este modo, el Hammerklavier no producía sólo un sonido más poderoso, sino que incluso permitía variar su dinámica, de ahí que recibiera también el nombre de pianoforte.

Fue esto lo que inspiró a Wolfgang Amadeus Mozart a componer su alrededor de una treintena de Conciertos para piano, en los que él mismo fascinaba al público como solista: en nuestra lista de reproducción, este papel lo desempeñan Daniel Barenboim, Maria João Pires, Leif Ove Andsnes y Murray Perahia. El piano se convirtió rápidamente en el instrumento más popular de la burguesía: hacia 1800, había un instrumento de teclado en prácticamente todos los salones. Al mismo tiempo, se consolidó una vida concertística pública que proporcionaba un escenario en toda Europa a virtuosos que también componían como Beethoven, Chopin, Liszt o Clara Schumann. Tras fijar Mozart y Beethoven sus perfiles y abrir nuevas perspectivas para el género, el género experimentó un segundo gran momento de esplendor en el Romanticismo. Entre las obras de esta época que siguen siendo las predilectas del público en la actualidad se encuentran los ejemplos solitarios de Robert Schumann (aquí con Martha Argerich) y Edvard Grieg (con Yevgueni Kissin), así como el Concierto para piano núm. 1 de Piotr Ilich Chaikovski (con Alexis Weissenberg y Herbert von Karajan).

En nuestra lista de reproducción, Daniil Trifonov nos muestra con dos obras el camino que va del Posromanticismo hasta la modernidad: por un lado, en el Concierto para piano núm. 2 de Brahms, cuya estela siguió Schönberg cuando compuso su propio Concierto alrededor de sesenta años más tarde; por otro, en la única contribución a este género de Skriabin, que se enmarca en una tradición en la que también se sitúan Rajmáninov, Prokófiev y Shostakóvich. Los Conciertos de Gershwin y Ravel, con su integración de la música de jazz, tienden un puente entre Europa y América. Para concluir este viaje en el tiempo, Sunwook Kim y Víkingur Ólafsson presentan dos Conciertos para piano contemporáneos de un extraordinario virtuosismo compuestos por Unsuk Chin y John Adams.